LE TENDENZE DEL MERCATO DELL'ARTE CHE CI ASPETTANO NEL 2018. Un mercato in crescita tra finanza,
l 2017 potrebbe entrare nei libri di storia come l'anno in cui il Salvator Mundi di Leonardo ha realizzato 450 milioni di dollari da Christie's, ma molti altri importanti sviluppi del mercato dell'arte sono avvenuti nel coso dell'anno appena passato, anche se non hanno conquistato la copertina del Times.
MADE Artis identifica due aree chiave di sviluppo compiute nell'ultimo anno, sia in Wealth Management che in Tecnologia, e cosa potrebbero significare queste evoluzioni per il futuro del mercato. I risultati statistici di questo articolo sono tratti dal rapporto Art and Finance 2017 che abbiamo pubblicato integralmente il e che potrete trovare cliccando qui: una relazione annuale pubblicata da Deloitte e ArtTactic.
1. Gestione patrimoniale
Il rapporto tra arte e finanza 2017 si dimostrato anche nel 2017 come una delle più importanti caratterizzazioni del mercato dell'arte, e su come le collezioni private d'arte stiano guadagnando sempre più l’attenzione del mondo della gestione patrimoniale. Negli ultimi anni, abbiamo assistito a un aumento complessivo del numero di soggetti “ultra high net worth” (UHNWI), definibili come persone con un patrimonio investibile di almeno $ 30 milioni. Nel 2016, la popolazione dell'UHNWI è cresciuta del 3,5%, indicando che è in sensibile aumento la serie di soggetti che avranno bisogno di infrastrutture di gestione patrimoniale sempre più innovative e specializzate per il futuro, soprattutto per quanto riguarda le attività collezionabili, come l'arte.
Il report Art&Finance 2017
Il rapporto di Deloitte e ArtTactic prevede che il numero totale di UHNWI aumenterà del 43% nei prossimi 8 anni. Inoltre, si stima che nel 2016, $ 1. 6.000 miliardi di risorse UHNWI sono state investite nei settori dell'arte e si prevede che questo numero aumenterà fino a raggiungere i 2.700 miliardi di dollari nei prossimi 8 anni. Il rapporto 2017 indica quindi, che la domanda di servizi di gestione patrimoniale legati all'arte continuerà ad aumentare in futuro, richiedendo sempre più alte specializzazioni e competenze che sappiano collegare le esigenze finanziari ed artistiche.
La maggior parte dei gestori patrimoniali intervistati offre già servizi legati all'arte ai propri clienti. Tuttavia, circa il 44% sottolinea che sono in corso investimenti per dedicare più tempo ed energie allo sviluppo di servizi artistici e di gestione più raffinati per i propri clienti nel 2018. L'interesse dei clienti per questi servizi sembra essere in aumento, ma non tutti i gestori patrimoniali affrontano la sfida della mancanza di supporto e interesse dai loro colleghi come una opportunità da cogliere. Nel 2016, solo il 26% dei gestori patrimoniali evidenziava un mancanza di supporto interno, mentre nel 2017, il numero è cresciuto al 51%. Questi numeri suggeriscono una mancanza percepita di leadership, esperienza e supporto interno per le iniziative di gestione legate all'arte.
Infine, il 2017 ha insegnato l'importanza di includere la ricchezza legata all'arte nella rendicontazione patrimoniale. A maggio, i principali personaggi politici americani Jared Kushner e Ivanka Trump hanno omesso di riportare la loro collezione d'arte multimilionaria, spiegando che le loro opere d’arte erano esclusivamente per scopi decorativi. Tra i gestori patrimoniali intervistati nel report, il 69% si aspettava che i propri clienti volessero includere l’arte e altri beni da collezione nei loro report di ricchezza. Includere l'arte nel rapporto sulla ricchezza sta diventando sempre più lo status quo.
2. Nuove tecnologie
La seconda area di interesse emersa nello scorso anno è strettamente legata alla prima: un sensibile aumento diell’approccio finanziario al mondo dell’arte attiva tutta una serie di esigenze e disponibilità di informazioni ed analisi e ciò aumenta il ruolo che le nuove tecnologie possono offrire nel mondo dell'arte. Generalmente, quando la dimestichezza degli operatori aumenta con i servizi online anche gli acquisti ne guadagnano. Il mercato dell'arte e dei servizi online collegati infatti continua a crescere.
Il rapporto Hiscox Online Art Trade del 2017 (pubblicato integralmente da MADE a luglio è consultabile cliccando qui) ha rivelato che le vendite sul mercato dell'arte online hanno raggiunto $ 3,75 miliardi nel 2016, con un aumento del 15% rispetto all'anno precedente. Sebbene le vendite online rappresentino solo l'8,4% della quota di mercato totale nel 2016, questo ha mostrato un costante aumento annuale.
Le imprese artistiche più tradizionali stanno puntando ad espandere la propria presenza sul mercato online. Il business online di Sotheby's è cresciuto del 19% nel 2016, mentre Christie's è cresciuto del 34%, raggiungendo rispettivamente $ 155 milioni e $ 217 milioni. In un recente articolo su MADE abbiamo segnalato la scelta di di Sotheby’s di eliminare le commissioni aggiuntive per gli acquisti online ed ciò ha in parte contribuito affinché il mese scorso, durante l’asta serale uno dei lotti venduti è andato a un compratore su Internet, ed è stata la prima volta in una vendita serale che un lotto è stato aggiudicato da un offerente su Internet. La struttura tradizionale delle case d'asta sembra adattarsi per consentire la piattaforma online che alcuni offerenti preferiscono.
Le nuove tecnologie stanno anche giocando un ruolo nell'evoluzione del mercato. Le start-up tecnologiche nel settore artistico, denominate "ArtTechs", sono cresciute moltissimo lo scorso anno e il 2018 vedrà un aumento delle imprese che mirano a soddisfare l'innovazione tecnologica all'avanguardia nel mondo degli investimenti artistici.
L'innovazione tecnologica potrebbe guidare una nuova forma di investimento artistico nel 2018; il crescente interesse per le criptovalute, i nuovi mercati crittografici e il la sottostante tecnologia blockchain che affiancheranno i già avviati strumenti finanziari derivati nel mondo dell’arte in corso di stabilizzazione, avranno un profondo impatto sul mercato dell'arte e su come pensiamo agli investimenti artistici nei prossimi anni. Nuove società, come Mecenate e DADA, dimostrano un successo sostenibile, e questo potrebbe aprire ad un'intera nuova industria d'investimento artistica costruita sulla tecnologia blockchain.
Infine, il rapporto Art & Finance 2017 affronta il numero crescente di dati e analisi che analizzano il rischio e il rendimento nel mercato dell'arte e come ciò avrà un effetto positivo sulla trasparenza per gli acquirenti e gli investitori. Negli ultimi cinque anni abbiamo assistito a una crescente richiesta di maggiore trasparenza nel mercato dell'arte e l'evoluzione dei dati artistici avrà un ruolo importante in questo sviluppo.
Quando trova un reale interesse, per sua natura la tecnologia continua a crescere e svilupparsi, e lo saranno quindi anche le sue applicazioni nel mondo dell'arte. Solo il tempo dirà se il mercato dell'arte sarà in grado di tenere il passo con il mondo della blockchain e delle criptovalute. Il 2018 dovrebbe darci uno sguardo interessante sul mercato dell'arte del futuro.
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